Vergangene Veranstaltungen
Blonde Haare, blaue Augen,
heller Teint – all das
beschreibt die junge
Singer-Songwriterin aus Hamburg,
die einst hinaus in die Welt
zog, um sich vom Leben
inspirieren zu lassen.
Ihr nächster Halt war
Enschede, wo sie sich aus
Versehen für ein
Jazzstudium einschrieb.
„Jazz, was ist das
eigentlich?“, dachte sie
sich und folgte ihrem Schicksal.
Dabei traf sie auf viele
interessante Musiker, die aus
ihren zunächst
rudimentär gespielten Songs
etwas Wunderschönes
entstehen ließen.
Beeinflusst von diesem Sound
schrieb sie weitere Songs,
gespickt mit farbenreichen
Akkorden, kleinen, im Kopf
hängen bleibenden Melodien,
Drum-Grooves, die mit den Songs
nicht besser verschmelzen
könnten – und das
alles mit viel Liebe zum
Detail. ....
MUSIK mit Lebensfreude
Mit einem Programm aus eigenen
Kompositionen, sowie
geschmackvollen Interpretationen
namhafter Songs, erlebst Du eine
einzigartige Kombination aus
Salsa, Latin Beats und Funk. In
kraftvollem, lebendigen und
direkten Sound läßt
das Trio eine originelle
Mischung aus Buena Vista Social
Club, Santana und Red Hot Chili
Peppers entstehen. Unbedingt
hörenswert!!RHYTHMUS im
Blut.....
Robert Lane ist ein Gitarrist, Songwriter und Sänger mit Sitz in Birmingham. Robert hat bei etlichen Festivals wie dem Beverley Folk Festival, Cornwall Folk Festival, Edinburgh Fringe Festival, Fishguard Folk Festival, Birmingham Artsfest und The Tenby Blues Festival gespielt.....
Sobi ist eine junge 23jährige Singer/Songwriterin aus London, die seit einiger Zeit in Hannover lebt. Sie spielt akustische und elektrische Gitarre und singt ihre eigenen Songs, die oft schlechte Erfahrungen widerspigeln, diese aber in etwas wunderbar Positives und Gutes verdrehen um besser und stärker zu werden.....
Desmond Myers ist ein gerade 23jähriger amerikanischer experimentell arbeitender Singer-Songwriter aus Statesville, North Carolina, der mittlerweile in Paris lebt und arbeitet. Desmonds Musik und seine viel- und mehrsprachigen Texte sind durch eine alte künstlerische Beschäftigung inspiriert: er reist viel und sehr intensiv und fühlt sich so erstaunlich schnell in seine Umgebung ein. Oft wechselt er die Sprachen innerhalb eines Songs und der Wechsel von Rap zu Gesang ist so etwas wie sein Markenzeichen. Eingängige Melodien, die man, einmal gehört, nie wieder vergisst und schon ewig zu kennen glaubt.....
Du kannst ein Genie sein! Das
Tablequiz im Tonfink.
Jeden letzten Dienstag im Monat
findet das Tablequiz mit
Quizmaster Albrecht statt.
Wer sich gern in Rate-Teams
abwechslungsreichen und nicht
immer bierernst gemeinten Fragen
stellt, ist im Tonfink genau
richtig. Hier könnt ihr
euch in kleinen Teams gemeinsam
die Krone des schwergewichtigen
Wissens aufsetzen und die Genies
des Abends werden. Quizmaster
Albrecht stellt euch Quizfragen
querbeet aus allen
möglichen (und manchmal
unmöglichen) Sachgebieten.
Gespielt wird in erster Linie
für die Ehre – den
Mitgliedern
des Siegerteams winkt jedoch
ein kleiner Preis. Auch die
Verlierer erhalten die
obligatorischen
Trosttrüffel.
Die wichtigste Regel des Abends
lautet: Der QuizMaster hat immer
Recht! Auch wenn er einmal nicht
Recht haben sollte - was
natürlich nie vorkommen
wird.....
Die französische
Sängerin und Bassistin
Delphine Maillard
präsentiert ihres erstes
Album Love Song(s): zehn Lieder,
auf Französisch und
Englisch gesungen, die ihre
musikalische Leidenschaft
perfekt mit ihrer Liebe zur
Literatur verbinden.
Im „funky beat“
ihrer Bassgitarre pulsiert
gefühlvoll und groovig das
Herz von Delphine’s ganz
eigenem „French
Pop“. Die Wahl-Berlinerin
aus Paris hat mit jedem
Liebeslied ein sinnliches
Schmuckstück geschaffen.
Sie singt tief aus ihrer Seele,
mit verführerischer Stimme
und raffiniertem Wortwitz
drückt sie ihre
Gefühle aus. ....
Der Grundton der Songs ist in der Mehrzahl zwar lässig bis sonnig, doch bei genauerem Hinhören entdeckt man nicht selten einen hemdsärmeligen Sarkasmus. Keine Frage: Sarah Lesch ist eine Liedermacherin, die verbal hinlangen kann, die personifizierte Verzauberung mitsamt integriertem bösem Erwachen: Ihre Lieder handeln von Familie, Freundschaft und Verlust, von Liebe, Leichtigkeit und Friedensfrikadellen, aber auch von Heuchelei, Ausbeutung und Ignoranz. Irgendwo zwischen Multikultur, Globetrotter und fein gesponnenem Seemannsgarn, da findet man Sarah Lesch mit ihrer Ukulele.....
Kein König, keine Krone
und doch eine Majestät:
René adelt das
Gefühl.
Das Zepter übernehmen
Stimme und Gitarre. Dem
Zuhörer gewährt er
eine Audienz bei sich selbst:
dort, wo farbenfrohe Melodien
die Gedanken hofieren und in den
Herzen einen Thron besteigen.
Was es dabei zu hören und
zu erleben gibt, ist akustische
Gitarren-Musik in
verschiedensten Facetten. Von
nachdenklich bis verzweifelt,
von kraftgebend bis
erschöpfend, von
herzerwärmend bis
schockierend.
Und dabei ist es zu jedem
Zeitpunkt vor allem zweierlei:
ehrlich und sympathisch.....
Nachdem Nick Parker, Gaz
Brookfield und Ben Wain bereits
im letzten Jahr erfolgreich
durch Großbritannien
und
Deutschland - auch im Tonfink -
tourten, freuen wir uns
über weitere Shows des
UK-Trios im Frühjahr
2016.
mehr Infos bei *klick*....
Man kann eine schlaflose Nacht in den Sternenhimmel starren, man kann sie durchzechen, in ihr die Wahrheit suchen oder an kaputten Türklingeln scheitern und zu kleinen Kieselsteinen greifen. Game Over Baby kennt unzählige Möglichkeiten und kreiert daraus eine Poetik der großen Stadt. Das sind keine Geschichten, die die Berliner Musiker erzählen. Es ist vielmehr eine Aufforderung, zu flanieren. Texte voller Assoziationen, eine Gitarre, die durch die mondlosen Straßen begleitet, das Schlagzeug, das unweigerlich in den Morgengrauen treibt.....
Mit lebenslanger Hingabe an die akustische Musik, insbesondere dem zeitlosen Blues & Roots Sound, hat sich Martin Harley zahlreichen musikalischen Einflüssen verschrieben. Mit einzigartigem Talent hat er diese Fülle in klassischem Songwriting-Style in sein Handwerk übersetzt und wurde so zu einer wichtigen und respektierten „Stimme“ in der Entwicklung des populären Blues und der Folk-Gitarrenmusik. Bekannt für seine fantastische Handhabung der Slide Gitarre, hat Harley sich ebenfalls als Ausnahmegitarrist und wunderbar verblüffender Songwriter erwiesen. ....
Wer die Götz Rausch Band
noch nie gehört hat,
erkennt sie sofort. Das liegt
nicht an gefälligen oder
gar kopierten Melodien. Nicht
einmal die Texte sind
eingängig oder auch nur
schlicht gereimt. Es ist
vielmehr die Art, wie Götz
Rausch zu seinen stets
ungewöhnlichen und doch
eindringlichen Harmonien singt
– und wie seine
eingespielte Band fein einen
Song webt, der einen wie ein
Spinnennetz beim Spaziergang im
Herbstlicht gefangen nimmt.
Ein Konzert mit der Band ist
immer zu kurz. Denn die Musik
unterhält im besten Sinne,
mal mit unverwechselbaren
Harmonien in herrlichen
Balladen, mal mit Rhythmen, in
denen Polka, Tango, Folk oder
Indie anklingen. War der
Soundeinfall nicht von den
Beatles, kam der Klang nicht von
Tom Waits? Aber woher kommt dann
die Assoziation an Element of
Crime? War jene Textzeile nicht
von Hannes Wader- oder doch von
Rio Reiser? Singt da nicht
Hildegard Knef oder sogar
Bono?....
Mit erst 25 Jahren überrascht Michael Wespi in seinen Songs mit viel Reife und Ernsthaftigkeit und setzt seit ein paar Jahren voll auf die Karte Musik. Spätestens seit dem letzten Album Hope ist Michael Wespi in der Schweizer Musikszene kein Unbekannter mehr. 20 Minuten lobt den Künstler als Verborgender Musikschatz und bei Radio SRF 3 wurde Michael Wespi zum Best Talent Juni 2011 gekürt. Auch in den meisten anderen Radiostationen liefen seine Songs auf und ab. ....
Das junge Trio aus Bonn (alle Drei sind Anfang 20) exisitiert seit 2011 und spielt Ambient Alternative. Dabei verbinden die drei Musiker diezerbrechliche Atmosphäre von Daughter mit der unmittelbaren Aggression von Bands wie Brand New oder Hot Water Music. Den roten Faden der introvertierten und teilweise sehr persönlichen Texte, beschreibt Sänger Vincent als „ein Mittelding zwischen ‚einer helfenden Hand’ und ‚dem Fuß, der Dich noch weiter runter drückt’. In etwa nach dem Motto: Es wird nicht besser. Im Gegenteil. Aber das ist ok so.“ Was allerdings nicht bedeuten soll, dass die drei Jungs von ständiger Trauer und Selbstzweifeln geplagt werden, sondern ihre Songs eher das rationale Auseinandersetzen mit Situationen, die eben einfach nicht zu ändern sind, widerspiegeln.....
Manuel Bellone, der seine Jugend im sizilianischen Palermo verbrachte, schrieb schon früh seine eigenen Songs, die sich stark beeinflusst zeigen vom traditionellen Americana, dem Hämmern afrikanischer Rhythmen und mitteleuropäischer Zigeunermusik. Nach 8 Jahren des Tourens mit den „Licks“ und den „Melody Makers“ veröffentlichte er 2013 seine erste EP „Lost Every Night Alone“, die direkt am Meer mit nur einigen akustischen Instrumenten aufgenommen, auch die wilde Natur Sizilien widerspiegelt. In der Folge tourte Manuel mit seiner Band durch Europa und schrieb fast täglich neue Songs, die hier Inspiration mal in den Klängen und den Düften Polens fanden da im Lärm des Schmelztiegels London und dort in der künstlerischen Atmosphäre in Paris.....
Das Alternative Country-Sextett aus Hamburg schlägt nun lichte Töne an. Soviel Harmonie war noch nie: Wunderbarer Satzgesang und offene, eingängige Melodien kennzeichnen die neuen Stücke. Songschreiber John E. Flamingeaux hat diesmal das üppige Melodram in der Schublade gelassen und klare, persönliche Texte mitgebracht. Die trägt er mit gewohnt zerschossenem Bariton vor, jetzt zusammen mit der neuen Sängerin Gesa Eggers. Auch diese neue Konstellation harmoniert prächtig, es knistert und strahlt auf der Bühne.....
Vor 15 Jahren gründete
Daniel Green die Indie-Rock Band
„Mr. Brown“, mit der
er u.a. das Sziget-Festival und
die Vans Warped Tour quer durch
die USA spielte. Drei Platten
gab es, eine davon mit
Starproduzent Ronald Bood, der
unter anderem mit Mando Diao
arbeitete.
Nachdem Mr. Brown sich
auflösten, wurde es
zunächst ruhig, doch
hörte Daniel Green nie auf,
Songs zu schreiben.
Herausgekommen sind grandiose
Folk-Pop Songs, die vor kurzem
auf Daniel Greens erstem
Solo-Album „Colour My
Life“ veröffentlicht
wurden.....
Ein Gesang, der immer wieder die Form verändert, und eine schimmernde Gitarre, das sind die Emmas Werkzeuge im Liedermacher-Handwerk, das seine Inspirationen von Kate Bush, Tori Amos und Suzanne Vega bezieht. Flackernd zwischen Dunkelheit und Licht, Verbitterung und Hoffnung, weben ihre Texte einen bildgewaltigen Teppich, der von Melodien und eindringlichen Hooklines durchzogen ist.....